In his column Ellis speculates about the effects it could have had on the comic book form, new artists and the whole market if it had been successful (which it was not).

Here are three sample images, taken from the www.graphiqbrasil.com website:

Unfortunately the website only has one generic feed so I took the liberty to create a new feed which shows just Ellis’ column: http://pipes.yahoo.com/nicoladagostino/doanythingellis
Use freely and at your own risk. ;-)

For the technically conscious: the feed was created with Yahoo! Pipes: you can inspect, copy, reuse and do other things with my ‘pipe’ as with the others in my account.

Cito anzitutto il tris composto da:

• ProGlo (ovvero: Prospettiva Globale), il gruppo di appassionati di it.arti.fumetti trasformatisi in editori, da cui ho comprato “Fennec” e recuperato il volume sulla storia del fumetto argentino, “Historia de la Historieta”
• Black Velvet, dove ho ritrovato Omar Martini, Alberto Corradi (qui ritratto), Massimo Semerano, Otto Gabos e conosciuto Alessandro Baronciani, di cui ho preso “Quando tutto diventò blu”
• Nicola Pesce Editore con la sua miriade di coraggiose ed originali nonché pubblicazioni curate dallo staff capitanato dal bravo Massimo Perissinotto, in primis i corposi volumi dell’antologia “Monstars”.

A seguire, in ordine sparso vari editori grandi e piccoli con cui talvolta ho collaborato come la Magic Press, o come la Free Books dove ho conosciuto Alessandro Boni, autore di “Melting Pulp”, l’isola Panini dove si sono alternati vari autori e disegnatori tra cui i superimpegnati Romita Jr e Camuncoli (che ringrazio per la firma al volo sullo speciale “Made in Italy) e l’altrettanto grande spazio Coconino dove ho conosciuto Giacomo Nanni di cui ho acquistato “Cronachette”. E poi ancora la Kappa Edizioni, dove ho purtroppo mancato la sessione di firme di Sara Colaone o ancora il contagioso Michele Ginevra del Centro Fumetto Andrea Pazienza, l’immancabile Alessandro Bottero con i nuovi volumi di Nexus di Steve Rude, ammirato poi all’opera alla DC/Planeta/Alastor dove sono riuscito a farmi autografare (dopo averlo acquistato) lo “Speciale Mister Miracle” che ho tradotto in italiano.

Termino qui, con la consapevolezza di aver sicuramente dimenticato tanti editori, colleghi e volti amici. Chiedo scusa e prometto almeno una menzione man mano che affronterò le due borse cariche di fumetti che ho riportato -esausto- a casa la sera.

Today, the second of November, is Steve Ditko's 81st Birthday. You may recognize the name Ditko as the creator of many of your favorite comic characters such as… ah, the names escape me… Spider-something or other. Anyway, he's a comics legend, an innovator, and he's still making comics.

È una dimostrazione perfetta di come il fumetto (o arte sequenziale) possa (e debba) andare al di là del “bel disegno”: in una pagina Stephen Notley dimostra la sua padronanza totale del linguaggio e degli strumenti pur con un tratto grezzo e sgradevole.

Inizio in media res con una frenetica sequenza di primissimi piani del protagonista sotto attacco, poi il ritmo rallenta bruscamente ed al contempo il piano si allarga: vediamo l’avversario e abbiamo il quadro dello scontro ed allo stesso tempo arriva la battuta comica. L’ultima sequenza è dedicata all’introspezione: approfondisce la situazione (assurda) dello scontro e termina con un cliffhanger.

È una lezione breve e magistrale di storytelling e anche se qualcuno lo troverà quasi blasfemo, penso meriti di fare compagnia alle 22 vignette di Wally Wood.

E in Marvel? Beh, c’erano i “Romita Raiders”, una squadra di correttori ed al tempo stesso un “vivaio” di nuovi disegnatori capitanato -come dice il nome stesso- dal veterano John Romita.

Erik Larsen in una sua rubrica ricorda il ruolo della squadra e di Romita in primis:

There was a time when “Romita’s Raiders” (and the “Jazzy” one himself) routinely redrew faces which were deemed “off model” in Marvel comics of all sorts. Hell, Johnny Romita even did corrections on faces drawn by Jack Kirby of Captain America– a character Jack himself created!

Scott Koblish, che dei Romita Raiders ha fatto parte, ha provato a stilare un elenco con periodi di “militanza”:

Keith Williams(19-?)
Don Hudson (19-?)
Mark McKenna (19-?)
Kevin Maguire (19-)
Vince Mielcarek (19-?)
Brad Vancata (19-?)
Scott Kollins (19-?)
Mark Alexander (1986-87)
Tom Morgan (19-?)
Vince Mielcarek (19-? died 1992)
Chris Ivy (19-?)
Phil Lord
Jim Fry
Steve Geiger
Rodney Ramos
Jose Marzan Jr. (19-?)
Bud LaRosa
Frank Percy (1992)
Delayne Hawkins (1993-1994, died 1994)
Jim Reddington (1 month, 1993)
Bill Wylie (1992-1993)
Chris Rienkewitz (1992-1993)
Scott Koblish (1993)
Yancy LaBatt (1993-1994)

Su Uomoragno.it si fa poi notare che diversi tra i Raiders hanno raggiunto la notorietà tra cui:

i disegnatori Greg Capullo (Spawn) e Kevin Maguire (Le avventure di Capitan America), e gli inchiostratori Bud La Rosa, Mark McKenna e Brad Vancata.